La Música y Tu Cerebro: ¿Es posible oír los colores?

Que tal mis Queridos Blogers!!! Espero que esta semana que esté apunto de terminar la hayan disfrutado... Recuerden que este fin de semana es Día de Muertos y hay muchas fiesta referentes a esta celebración, ya tienen sus disfraces? Yo por el momento estoy ideando uno... espero me quede bien. Prometo subir fotos de la fiesta, el disfraz y alguna que otra crítica a la música de dicho evento.

Este día sólo les traigo una nota rápida y muy curiosa. Cuando fui a la tienda comercial del Pelícano (La naranja)   tomó mi curiosidad una foto muy llamativa. No podía creer que un Ipod, arriba de un cerebro, estuviera tocando música... terminando de leer la imagen me topé con el mensaje que estaba al final de la portada: ¿Cómo funciona la música en tu cerebro?, en ese momento la tomé y fui directo a la caja a pagarla.... no podía dejar que mis bolgers se perdieran esta nota!!

¿Ustedes Piensan que se pueden Oír los Colores?

¿Qué sensaciones perciben al ver la siguiente obra de arte?

Retrato de Adele, Klimt. Referencia (2)

Aunque no todos hay personas que padecen una rara condición llamada sinestesia y experimenta sensaciones cruzadas de este tipo.

"Científicos de la Universidad de California, sostienen que sus descubrimientos apoyan la idea de que la sinestesia se debe a una activación cruzada de áreas adyacentes del cerebro que procesan diferente informaciones sensoriales, este cruce podría explicarse por una falla en la conexión de los nervios entre las distintas áreas cuando el cerebro se desarrolla en el interior del útero materno" (1)

Las personas con dicho padecimiento pueden oír algunos sonidos particulares al ver determinados colores u oler determinados aromas al oír determinados sonidos.  

¿Se imagen poder saborear palabras?... Aunque parezca un poco demente o que me he metido un kilo y medio de peyote, NO ES ASÍ. Existe casos documentados de personas que poseen los sentidos mezclados, de esta manera es como se pueden oír los colores. 

El caso particular en el contexto musical es el del músico compositor ruso Alexander Scriabin que padecía de sinestesia y quien la utilizó a favor de la música. Su sistema de colores, a diferencia de la mayoría de las experiencias sintestésicas, se ordena según el círculo de quintas. Con esto el asignó un color a cada nota musical facilitando el aprendizaje.... Intenten este sistema y les facilitará el aprendizaje musical. 

 Si ustedes pueden percibir alguna combinación de sensacióne visuales, auditivas y gustativas; no estan locos simplemente poseen sinestesia. Algunos científicos hablan de que estas personas son el siguiente paso a la evolución y que poseen un cerebro más desarrollado. Así que no se me depriman... son superiores a los mortales!!! jojojojojo

M Lo

Referencias

(1)  http://www.cedecom.es/cedecom-ext/noticia.asp?id=392

(2) El Retrato de Adele Bloch-Bauer I es una pintura de Gustav Klimt completada en 1905. De acuerdo con informes periodísticos, fue vendida en 135 millones de dólares a Ronald Lauder, propietario de la Neue Galerie en Nueva York, en junio de 2006, lo que lo convirtió en ese momento en la segunda pintura de mayor valor de todo el mundo.¹ La obra se exhibe en la mencionada galería desde julio de 2006

(3) Revista Quo Edición Octubre México Pág. 95

La Industria de la Música… en constante transición.

Debido a que este Blog es relativamente nuevo, me gustaría dejarles una Introducción que decidí separlar en dos partes debido a tu tamaño. La razón por la cual decidí escribir esto es que el pasado Lunes 18 de Octubre Robert Lear, director de Marketing de EMI MUSIC México, ofreció una conferencia en mi escuela denominada "Situación Actual de la Industria Musical en México". En lo personal, me fascinó. Lo que leerán es practicamente algunos temas que toco Robert durante la conferencia y también serán algunos temas para las siguiente entradas.

Sin más por el momento los dejo con la primera parte de la Introducción a este su blog : Music´s Turn.

Gran ha sido la controversia alrededor de las compañías discográficas entorno a su evolución. La era digital que comenzó hace apenas 10 años ha cambiado el concepto de las industrias musicales. La era tecnológica y digital ha traído grandes pérdidas en los ingresos  de las disqueras e incluso se han llegado a perder los verdaderos objetivos corporativos que una empresa musical poseía hace tan sólo 25 años. Por el otro lado, esta avalancha de tecnología ha dejado un inmenso campo a explorar para volver a determinar los nuevos objetivos que han adoptado a la fuerza las empresas musicales en esta nueva era.  Las compañías disqueras  tienen la obligación de crear nuevas estrategias empresariales para poder seguir operando y poder combatir a la piratería. La Industria musical, y prefiero referirme con este nombre a las disqueras, necesitan buscar valores agregados o compartidos con otras compañías que les permitan solucionar los problemas que enfrentan actualmente.

Me gustaría empezar a relatar este ensayo explicando porque el término disqueras no corresponde a la esencia en temporalidad y era de lo que es una compañía musical. Es obvio que el término “Disqueras” no podría referirse a una compañía que actualmente maneja contenido digital en su música, ahora lo “in” son las descargas digitales por internet. Esta transición del disco físico a un simple archivo en forma digital quiebra el concepto de lo que antes eran las disqueras. Las nuevas compañías musicales le están apostando a la era digital y, en mi opinión personal, pronto el CD (Compact Disc) dejará de producirse debido a que la mayoría de los consumidores de música la almacenan en reproductores de música digital, el más conocido y mayor comprado: el Ipod; claro… a quién no le fastidiaría cargar más de 10 kg en discos sabiendo que puede tener el contenido musical de esos discos (o más) en un simple dispositivo tecnológico que no sobrepasa los 140 gramos.

El mayor reto que las compañías musicales enfrentan y que es la principal causa en la caída de los ingresos en las compañías musicales es sin duda la piratería. Simplemente la piratería física en nuestro país abarca el 80% del mercado musical y la piratería digital… cerca de un 90%. “Es impresionante como la piratería, tanto física como digital, no conoce clases sociales” (Robert Lear 2010), sabias palabras del director del área de Marketing de EMI Music México. Quisiera decir que “Robbie” podría llegarse a equivocar, ya que uno pensaría que el fenómeno de la piratería se da por la falta de recursos monetarios que podrían ser dedicados a la compra de música, sin embargo es en el estrato socioeconómico alto donde se da la mayor cantidad de robo digital de contenido musical. 

La industria musical debe de implementar nuevas técnicas mercadotécnicas para contrarrestar el efecto que el monstruo de la piratería aplica sobre ella. El uso de redes sociales digitales, la implementación de valor agregado y compartido en la cadena de producción de un disco es indispensable. El consumidor de música actual no está satisfecho simplemente con el disco, requiere contenidos extras, dispositivos, firmas de autógrafos, conciertos mejorados… que su artista se involucre en su medio (tanto social como ambiental). Estas son algunas de las cosas que platicaremos en la próxima entrada del blog.

Me encantaría saber su opinión de esta primera entrada